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            关于悼亡的诗句_描述悼亡的诗大年夜全

            宣布时光:2018-06-29     浏览次数:0
            “缀玉联珠六十年,谁教冥路作诗仙。”李忱《吊白居易》原文与赏析

            【原文】

              缀玉联珠六十年,谁教冥路作诗仙。

              浮云不系名居易,造化无为字乐天。

              孺子解吟长恨曲,胡儿能唱琵琶篇。

              文章已满行人耳,一度思卿一怆然。


            【赏析一】

              《吊白居易》是由唐宣宗李忱所创作。这是一首七言律诗,重要描述的是唐宣宗为悼念诗人白居易而悲哀之情,同时也表达了对诗人的离去而可惜。


            【赏析二】

              诗的首联利用比方,奇妙概括了白居易平生的艺术成绩。“缀玉联珠”是形容他诗文的艳丽光彩,而“六十年”,则指他的创作生活。“诗仙”,是溢美之辞,是对白居易的高度评价。

              “谁教冥路作诗仙”一句其悲可见,其哀可闻。唐宣宗是说,对这位世间弗成多得的诗仙,我敬佩不敷、敬慕不敷呀!你怎样就忽然间走到冥路上去了呢?读到这里,读者仿佛可以看到一位多情的皇帝,正眼含热泪,仰望长天,低声呼唤,使人冲动。

              诗的颔联则表达了诗人非常可惜之情。唉!浮云,造化也没有办法挽留住白乐天了,他永久地去了,我又有甚么回天之力呢?只有扼腕长叹罢了。这里利用对仗和互文的修辞,将作者对白居易的浓浓怀念之情凝集在精练的语句中,情素深,意韵长。

              接下来的颈联,借白居易的两篇代表作《长恨歌》与《琵琶行》来赞赏他的艺术成绩与巨大年夜的影响力。“孺子解吟”“胡儿能唱”蕴涵深意:其诗所知人多,所晓域广,通俗易懂,音韵调和,圆润动听。作者没有直接说他的诗多么美、多么富有魅力,而只让读者本身去咀嚼。

              尾联则进一步直接表达了作者对白居易的看重、难以割舍和对白居易去世的非常悲怆之情。这是在颈联基本上的更进一步,“文章已满行人耳”,白居易的诗如风一般风行,与行人形影不离:你只要出行在外,便可以听到吟诵白诗的声音。而作者听到吟诵之声,就会牵动起怀念白居易的情感,心坎充斥非常悲哀与哀思。


            【赏析三】

              作为一国之君的皇帝为一位诗人作悼亡诗,这在古代是异常罕有的。因而可知唐宣宗李忱对白居易其人的看重、对其诗的爱好,也从侧面表示出了白居易出色的才能。


            【赏析四】

              全诗说话通俗凝炼,情感真诚,既表示了对白居易仙逝的哀思,又表示了对他诗歌的赞美,同时突出了白诗非同凡响的艺术成绩。


            【赏析五】

              唐宣宗李忱(810年冬月十二——859年),汉族,唐朝第十八位皇帝(847年—859年在位,未算武周政权),初名李怡,初封光王。武宗死后,以皇太叔为寺人马元贽等所立。在位13年。综不雅宣宗50年的人生,他曾为祖宗基业做过不懈的尽力,这无疑延缓了唐帝国走向衰落的大年夜势,然则他又没法完全改变这一趋势。宣宗性明察沉断,用法忘我,从谏如流,重惜官赏,恭谨节俭,惠爱平易近物,故大年夜中之政,讫于唐亡,人思咏之,谓之小太宗。

            “可怜荒垄穷泉骨,曾有震天动地文。”白居易《李白墓》原文翻译与赏析

            【原文】

              采石江边李白坟, 绕田无穷草连云。

              可怜荒垄穷泉骨, 曾有震天动地文。

              然则诗人多薄命, 就中沉溺堕落不过君。

              渚苹溪藻犹堪荐, 大年夜雅遗风已不闻。


            【译文】

              采石江边荒凉的野外里,野草向着天边肆意地舒展。一代诗仙李白的坟墓,就孤单地掩没在其间。可怜“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”的巨大年夜诗人,如今竟悲凉地安葬在这荒野。但凡出色的诗人,大年夜多命运多舛,可又有哪个的命运,像李白一般曲折悲凉?固然如今也有一些尚可称为佳作的诗文面世,但像李诗那样延续了《诗经》正声的佳构,却再也见不到了。


            【赏析一】

              诗的首联经过过程对李白墓周边情况的描述衬托出了一片萧索悲凉的氛围。颔联经过过程“可怜”、“曾有”如许富有浓厚的情感色采的词语,鲜明地展示出了李白诗文的巨大年夜和一代诗仙死后坟场悲凉这一抵触,直接地表达出了诗人强烈的悲忿之情。随后的两联,诗人一方面表达了对李白起伏曲折的平生深切的同情,另外一方面经过过程所处时代文坛的凋敝和李白光辉艺术成绩的比较,表达了“大年夜雅遗风已不闻”的叹惋,也从侧面再次赞赏了李白的巨大年夜。


            【赏析二】

              七言古诗《李白墓》约作于唐德宗贞元十五年(公元799年),白居易二十八岁。这两句是说,可怜那躺在荒野鬼域下的寒骨,当他活在人世的时刻,曾写出过震天动地的诗文。“可怜”、“曾有”的词语,富有浓厚的情感色采,表达了诗人强烈的悲忿之情。虽然死后悲凉冷淡,但李白是不朽的,他的惊寰宇泣鬼神的诗文永久留在人世,永久为人们所爱好。

              李白墓在采石江边只是一个传说,相传李白曾身着宫锦袍,醉酒采石矶,因跃入江中捉月而逝,渔人得其衣冠下葬。如今马鞍山市江心洲的宫锦村和采石的李白衣冠冢都是托此传说而得名。千百年来,文人诗人在采石留下了很多到处歌颂的名篇佳句,个中尤以白居易的这首诗最为着名。


            【赏析三】

              全诗用李白出色的成绩,与李白曲折的命运、死后坟场荒野和后世文坛的昏暗构成了多重比较,从而付与了作品触目惊心的艺术感染力。


            【赏析四】

              采石矶原名牛渚矶,是牛渚山突出于长江的部份,在今安徽马鞍山市长江东岸。李白墓原在西边六里外的龙山,宣歙不雅察使范传正根据李白的遗言,于唐元和十二年(817)迁葬于采石矶。此诗以“震天动地”评价李白作品,并分析“诗人多薄命”之意,以李白为个中最为“沉溺堕落”者,表达了深切的同情和不平。诗人采取比较手段,将李白的成绩和遭受比较,亦有触目惊心的感染力。


            【赏析五】

              七言古诗《李白墓》约作于唐德宗贞元十五年(公元799年),白居易二十八岁。这两句是说,可怜那躺在荒野鬼域下的寒骨,当他活在人世的时刻,曾写出过震天动地的诗文。“可怜”、“曾有”的词语,富有浓厚的情感色采,表达了诗人强烈的悲忿之情。虽然死后悲凉冷淡,但李白是不朽的,他的惊寰宇泣鬼神的诗文永久留在人世,永久为人们所爱好。

            “鸟啼花落人安在,竹死桐枯凤不来。”崔珏《哭李商隐》原文翻译与赏析

            【原文】

              虚负凌云万丈才,平生襟抱不曾开。

              鸟啼花落人安在,竹死桐枯凤不来。

              良马足因无主踠,旧交心为绝弦哀。

              九泉莫叹三光隔,又送文星天黑台。


            【译文】

              空怀有凌云万丈的高才,平生胸怀不曾少焉展开。

              鸟啼花落斯人归于何处,竹死桐枯凤鸟不再飞来。

              良马不遇足因无主而弯,知音痛掉心由断弦而哀。

              冥府不消感慨阴阳相隔,又有文星送入坟墓中来。


            【赏析一】

              《哭李商隐》是唐朝诗人崔珏的组诗作品,共二首。李商隐有“才”且“凌云万丈”,可知其才之高,而冠以“虚负”二字,又写出了对世情的不平。全诗行文畅快,情辞并茂,作者对友人深厚的悼念之意动人肺腑,催人泪下。

              李商隐是晚唐诗坛的一颗巨星,他热中政治,襟怀胸怀大年夜志,对皇帝昏聩、寺人专权、藩镇割据深为不满,志欲铲除积弊,却怀才不遇,空想难酬,终究成为朋党之争的就义品。唐宣宗大年夜中十二年(858年),四十五岁的李商隐郁郁而终。他的好友崔珏在得知他去世的消息,悲哀万分,写下了这两首《哭李商隐》。


            【赏析二】

              首联貌似平淡,实则包含数层跌宕放诞放诞,高度概括了李商隐曲折世途、怀才不遇的平生。

              中心两联,承首联而写“哭”。李商隐有《流莺》诗:“曾苦伤春不忍听,凤城何处有花枝?”以伤春苦啼的流莺,因花落而无枝可栖,自喻政治上的掉意。崔诗“鸟啼花落人安在”,则用“鸟啼花落”衬托成一幅伤感色调的虚景,唤起人们对李商隐出身的联想,以虚托实,使“哭”出来的“人安在”三个字更其实,更有劲,伤悼的意味更浓。

              第四句以“桐枯凤死”暗喻李商隐的去世。《庄子·秋水》:“夫鹓雏发于南海而飞于北海,非梧桐不止,非练实(竹实)不食,非醴泉不饮”,足见其崇高。这鹓雏等于凤一类的鸟。李商隐在科第掉意时,曾把排抑他的人比作嗜食腐鼠的鸱鸟,而自喻为鹓雏(《安宁城楼》:“不知腐鼠成滋味,猜意鹓雏竟未休”)。当时凤在,就无桐可栖,无竹可食。如今竹死,桐枯,凤亡,就更使人悲怆了。此句用字平易、精审,可谓一哭三叹也。

              “良马足因无主踠”,良马不遇其主,导致腿脚笨拙,步履维艰,这是喻示造成李商隐悲剧的根来源基本因,要归之于压抑人材的阴郁的政治实际。常人都为此深感悲忿,何况作为李商隐的故人故交和知音呢?“旧交心为绝弦哀”,明哭一声,哀得恸切。年龄时,俞伯牙鼓琴,只有钟子期闻琴音而知雅意,子期死后,伯牙因痛掉知音而绝弦罢弹。作者借此故事,十分贴切地表达了对亡友真诚的情义和沉痛的哀思。

              尾联作者独运匠心,采取了“欲进故退”的手段,荡开笔触,不说本身的悲哀,却用安慰的语气说:“九泉莫叹三光隔,又送文星天黑台”。莫要悲叹九泉之下见不到日月星三光吧,如今您的逝去,就是送入冥间的一颗光线四射的“文星”啊!这是安慰亡友吗?这是诗人自慰吗?其实都不是。李商隐潦倒平生,郁郁而逝,人世既不达,冥间安可期?是以说,这只不过是作者极端悲哀的别一种表达方法,是“反进一层”之法。

              撼动人心的悲哀,是对着有价值的器械的息灭。这首诗就是牢牢捉住了这一点,把誉才、惜才和哭才结合起来写,由誉而惜,由惜而哭,以哭寓愤。誉得愈高,惜得愈深,哭得愈痛,情感的抒发就越发浓郁,对阴郁实际的控告愈有力,诗篇感染力就愈强。互为依存,层层相生,从而加强了作品的感染力。


            【赏析三】

              这是一首情辞并茂的悼友诗。

              李商隐是一代才人。崔珏说他有“才”且“凌云万丈”,可知其才之高,而冠以“虚负”二字,便写出了对世情的不平。有“襟抱”且毕生不泯,可知其志之坚,而以“不曾开”收句,便表示了对世事的鞭辟和对才人的叹惋。


            【赏析四】

              李商隐(公元812——858年),字义山,号玉谿生,又号樊南生,著有《玉谿生诗集》、《樊南文集》等传世。

              李商隐平生中“厄塞当途”,其远大年夜空想、治国安邦的志向从未在实际生活中实现,但他的诗歌却具有独创精力和鲜明的艺术特点,以精心的构造、绮丽的说话、沉郁的风格,表现出本身在宦途上历尽的曲折,流露出伤感的情调。他的诗不但在晚唐,就是在全部唐朝,也是当之无愧的一大年夜家,其着名的“无题”系列诗毕竟是爱情之作,照样隐喻政治内容,中国诗歌评论界至今还有争辩。


            【赏析五】

              公元九世纪二十年代末到十世纪初唐朝灭亡这八十年,史称为晚唐时代。这时候,朝廷中寺人权势越来越大年夜,把持朝政的官僚之间的党争也愈演愈烈,而藩镇割据则势如水火,加上年年交兵不休,曾盛极一时的唐王朝在金风抽丰落叶中岌岌可危。

              一说起唐朝,人们很轻易就会联想到唐诗。唐诗,是中国诗坛上的残暴明珠,据统计,至今现存唐诗就有作者三千六百多人,诗五万五千多首,诗歌创作在唐朝已成了人们最重要的社会文化活动之一。

              与盛唐、中唐比较而言,晚唐诗最为突出的特点,是诗人们心中都仿佛压一道王朝季世的暗影,常常流露出莫名其妙的感伤情感。面对政治上弗成整顿的局面,诗人们深感无力回天,因此在心态上蒙了一层昏暗、伤感的色调。李商隐正是在这类情况中上演末了朝常识份子的悲剧。

            “曾沧海难为水,除却巫山不是云。”元稹《离思》原文翻译与赏析

            【原文】

              曾沧海难为水,除却巫山不是云。

              取次花丛懒回想,半缘修道半缘君。


            【译文】

              经历过非常深广的沧海的人,别处的水再难以吸引他;除云蒸霞蔚的巫山之云,别处的云都黯然掉色。我在花丛中随便任性来回却懒于回想,一半由于我潜心修道,一半由于曾有你。


            【赏析一】

              作者把亡妻和对亡妻的情感比方为至大年夜至美的沧海和神女化成的巫山之云,相形之下,任何水或云都暗然掉色,正由于他对亡妻怀有如此深厚的怀恋之情,才会对其他女子(以花从为喻)视而不见,即使看到了也异常淡薄厌倦,更不消说会有绸缪绻恋之念了,在这首诗中,诗人以物喻情,以典达意的手段,利用极其奇妙,含义丰富,是少有之佳作。 写到这个境地真的不轻易。

              元稹的这首绝句,不只取譬极高,抒怀强烈,并且用笔极妙。前两句以极至的比方写尽怀念悼亡之情,“沧海”、“巫云”词意豪壮,有悲歌传响、江河奔跑之势。后面两句的“懒回想”、“半缘君”,顿使语势舒缓下来,转为曲婉深奥深厚的抒怀。全篇张弛自若、变更有秩,构成了一种跌宕放诞放诞起伏的旋律。就全诗情调而言,它言情而不俗气,绮丽而不浮艳,悲壮而不低沉,创造了唐人悼亡绝句中的绝胜境地。特别是“曾沧海难为水,除却巫山不是云。”二句,历来为人们所传诵,不只是元稹诗作中的山顶颠峰佳句,纵不雅唐诗宋词,咏情之作可望其项背者也少之又少。


            【赏析二】

              首二句“曾沧海难为水,除却巫山不是云”,是从《孟子·尽心》篇“不雅于海者难为水,游于圣人之门者难为言”变更而来的。两处用比邻近,但《孟子》是明喻,以“不雅于海”比方“游于圣人之门”,喻意明显;而这两句则是暗喻,喻意其实不明显。沧海非常深广,因此使别处的水相形见绌。巫山有朝云峰,下临长江,云蒸霞蔚。据宋玉《高唐赋序》说,其云为神女所化,上属于天,下入于渊,茂如松榯,美若娇姬。因此,相形之下,别处的云就黯然掉色了。“沧海”、“巫山”,是世间至大年夜至美的形象,诗人引认为喻,从字面上看是说经历过“沧海”、“巫山”,对别处的水和云就难以看上眼了,实则是用来隐喻他们夫妻之间的情感有如沧海之水和巫山之云,其深广和美好是世间无与伦比的,因此除爱妻之外,再没有能使本身动情的女子了。“难为水”、“不是云”,情语也。这固然是元稹对老婆的偏爱之词,但象他们那样的夫妻情感,也确乎是很少有的。元稹在《遣悲怀》诗中有活泼描述。因此第三句说本身信步经过“花丛”,懒于顾视,表示他对女色绝无眷恋之心了。

              第四句即承上解释“懒回想”的缘由。既然对亡妻如此情深,这里为甚么却说“半缘修道半缘君”呢?元稹生平“身委《逍遥篇》,心付《梵衲经》”(白居易《和答诗十首》赞元稹语),是尊佛奉道的。别的,这里的“修道”,也能够知道为专心于品德学问的教养。但是,尊佛奉道也好,修身治学也好,对元稹来讲,都不过是心掉所爱、悲哀没法摆脱的一种情感上的依附。“半缘修道”和“半缘君”所表达的忧思之情是一致的,并且,说“半缘修道”更觉含义深奥深厚。清朝秦朝釪《消寒诗话》认为,悼亡而曰“半缘君”,是薄情的表示,不免难免太不知道诗人的苦处了。

              元稹这首绝句,不只取譬极高,抒怀强烈,并且用笔极妙。前两句以极至的比方写怀旧悼亡之情,“沧海”、“巫山”,词意豪壮,有悲歌传响、江河奔跑之势。后面,“懒回想”、“半缘君”,顿使语势舒缓下来,转为曲婉深奥深厚的抒怀。张弛自若,变更有致,构成一种跌宕放诞放诞起伏的旋律。而就全诗情调而言,它言情而不俗气,绮丽而不浮艳,悲壮而不低沉,创造了唐人悼亡绝句中的绝胜境地。“曾沧海”二句特别为人称诵。


            【赏析三】

              元稹这首诗是描述本身对之前恋人的痴情留恋,难以忘记。即使再美丽的女子,在他眼中看起来,也比不上二心目中的那位意中人,就象经历过沧海水、巫山云的人不再以其他处所的水云为水云一样。

              元稹爱妻的名字叫韦丛,比元稹小四岁,二十岁和元稹娶亲,二十七岁时就不幸去逝。元稹写给她的诗篇除《谴悲怀三首》,还有《离思五首》、《六年春遣怀八首》、《杂忆五首》等等,可以说篇篇动人至深。从这些诗篇里可以想象韦丛是一个贤淑美丽的女人,还可以知道元稹是一个痴情感恩的汉子。

              诗句由《孟子·尽心》“不雅于海者难为水,游于圣人之门者难为言”演变而成。句意为:曾到过大年夜海见过海水,认为其它的水就难说是水了;除去巫山上的神女之云,再也没有如此奇美的云了。海水深广而澎湃,天然使江湖河泊里的水相形见绌。宋玉《高唐赋》云,巫山之云为神女所化,“上属于天,下见于渊,珍怪奇纬,弗成称论”;陆游《入蜀记》云:“神女峰上有白云数片,如鸾鹤翔舞旁皇,久之不散,亦可异也。”如此之云,别处的云与之比拟,天然黯然掉色。“难为”“不是”,明显是夸大说法,但“沧海”、“巫山”的形象为水中之最,云中之尤,各为世间之唯一,至大年夜至美,凡经历过、不雅赏过的人,对其他的水与云,确切很难看上眼了。诗人“索物以托情”,语近思远,风情宛然,强调了抒怀对象的无与伦比,表达了对亡妻韦丛的无穷敬慕及忠贞不二的爱情,从而既注解心迹,又告慰亡妻。孟子两句,一为“难为水”,一为“难为言”,元稹两句,一为“难为水”,一为“不是云”,不但出新,用词也善变更。

              今人用此两句,常喻人的经历广,眼界就坦荡,寻求的目标就更高。此为悼念亡妻韦丛之作。诗人利用“索物以托情”的比兴手段,以精警的词句,赞赏了夫妻之间的恩爱,表达了对韦丛的忠贞与怀念之情。


            【赏析四】

              元稹是唐朝着名的诗人,他的诗歌数量很多,他把本身的诗分为古讽、乐讽、古体、新题乐府、律诗、艳诗等十类。这首《离思》(五首之一)属于艳诗。所谓“艳诗”,即写男女之间爱情的诗。在作者十类诗中,这类写得比较好。而这首《离思》诗,特别写得一往情深,炽热动人,具有独到的艺术特点。在描述爱情题材的古典诗词中,亦可谓名篇佳作。

              这首诗最突出的特点,就是采取巧比曲喻的手段,极尽描摹地表达了主人公对已掉去的心上人的深深爱情。它接连用水、用云、用花比人,写得曲折委宛,含而不露,意境深远,耐人寻味。

              全诗仅四句,即有三句采取比方手段。一、二两句,破空而来,暗喻手段绝高,几近使人捉摸不到作者笔意地点。“曾沧海难为水”。是从孟子“不雅于海者难为水”《孟子·尽心篇》)脱化而来。诗句外面上是说,曾不雅看过茫茫的大年夜海,对那小小的细流,是不会看在眼里的。它是用大年夜海与河水比拟。海面广阔,沧茫无际,雄浑非常,可谓壮不雅。河水,只不过是举目即可望穿的细流,不足为不雅。写自得境雄浑深远。但是,这只是外面的意思,个中还包含着深刻的思惟。第二句,是利用宋玉《高唐赋》里“巫山云雨”的典故。《高唐赋》序说:战国时代,楚襄王的“先王”(指楚怀王),曾游云梦高唐之台,“怠而午睡,梦见一妇人……愿荐枕席,王因幸之”。此女即“巫山之女”。她分袂楚王时说:“妾在巫山之阳,高丘之阻。旦为朝云,暮为行雨,朝朝暮暮,阳台之下。”楚王旦朝视之,果如其言,是以就为她立庙号曰“朝云”。不言而喻,宋玉所谓“巫山之云”,——“朝云”,不过是神女的化身。元稹所谓“除却巫山不是云”,外面是说:除巫山上的彩云,其他所有的云彩,都不足不雅。其实,他是奇妙地利用“朝云”的典故,把它比作心爱的女子,充分地表达了对那个女子的真诚情感。诗人注解,除此女子,纵有倾城国色、绝代佳人,也不克不及感动他的心,取得他的欢心和爱慕。只有那个女子,才能使他倾慕相爱。写得情感炽热,又涵蓄涵蓄。

              第三句“取次花丛懒回想”,是用花比人。是说我即使走到盛开的花丛里,也绝不留心肠之前,懒得回头不雅看。为甚么他无意去不雅赏迎入眼帘的盛开花朵呢?第四句“半缘修道半缘君”便作了答复。含义是说他对世事,识破尘凡,去修道的原故,这是其一。其二,是由于他掉去心爱的她,不再想看其余“花”了。统不雅全诗,不难看出,“取次花丛懒回想”的缘由,照样由于掉去了“君”。“半缘修道”之说,只不过是托辞罢了。

              古代诗评家,曾说这首诗是作者为其曾相爱的韦丛的悼亡诗,或臆断为诗人“与莺莺在闺中狎昵之游戏”(卞孝萱《元稹年谱》)的自我写照。此等说法,皆缺乏史料根据。


            【赏析五】

              作者在这首诗里采取各种比方手段,曲折地表达对曾相爱的女伴的蜜意,前三句紧扣主题,层层递进,最后一句才用一语道破之笔,揭露主题。这类写法构思集中,意脉贯通,清楚可见,情感跳动性不大年夜。其实不象古典诗词中有些作品那样,情感跳动幅度太大年夜,象片子的蒙太奇镜头那样,使人几近看不到端倪。比方。辛弃疾《念奴娇》(野棠花落),描述对歌女的留恋和思慕的复杂心境,情感跳跃幅度特别大年夜。它忽而写往昔的“轻别”;忽而写本日“故地重游”,楼空人去。事过境迁,忽而又写空想明朝“尊前重见,镜里花难折”。个中省略很多连接,思路奔跑奔腾,使人颇费寻觅。固然,这其实不是说,可以用情感跳跃幅度的大年夜小,来作为评价作品好坏的标准。辛弃疾这首词也是到处歌颂的名篇,审美价值极高。

              在描述爱情的古典诗词中。有很多名篇佳作,都一向为人们脍炙人口,引发人们的共鸣。比方,王维的《相思》诗:“红豆生南国,春来发几枝,劝君多采撷,此物最相思。”它是用形象鲜明的红豆,意味美好而坚毅的爱情。李商隐的“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”(《无题》)的诗句,是用一种执着到底的精力,表达对爱情坚毅不渝、海枯石烂、永不变心的衷情。“曾沧海难为水,除却巫山不是云”两句,则与王、李写爱情的诗不合,它是用一种绝对肯定与否定的活泼比方。来表达对爱情的至诚和专一。正由于它与众不合,所以能引缘由为各种缘由此掉去爱人的人们的强烈共鸣。有人把这两句诗写在文学作品里。也有人写在手札中,用来表达对对方的痴情。这就充辩白明元稹这首诗具有巨大年夜的影响和艺术感染力。

              这首诗的具体写作年代不详。它多是作者本身生活的自我写照。听说,作者先是爱过“崔莺莺”,后来又有新欢。是以,有人便认为元稹在爱情生活上是异常轻浮的,从而也就否定了这首《离思》诗的应有价值。我认为,今天我们评论古典文学的价值,其实不克不及根据作者私家的生活若何来作为评价其文学作品的标准。文学作品常常会冲破作者的思惟局限,产生巨大年夜的社会后果。我们评价元稹这首诗,也应从它产生的积极社会后果着眼,给其艺术价值以充分的肯定。而不该接洽作者私家生活问题,去贬低它客不雅存在的审好意义。

            “我思前人,实获我心。”《诗经·邶风·绿衣》原文翻译与赏析

            【原文】

              绿兮衣兮,绿衣黄里。心之忧矣,曷维其已!

              绿兮衣兮,绿衣黄裳。心之忧矣,曷维其亡!

              绿兮丝兮,女所治兮。我思前人,俾无訧兮。

              絺兮绤兮,凄其以风。我思前人,实获我心。


            【译文】

              绿色衣啊绿色衣, 绿色外套黄色里。 愁肠百转心千结, 甚么时候忧闷才能止。

              绿色衣啊绿色衣, 绿色上衣黄下衣。 愁肠百转心千结, 甚么时候忧闷才能忘。

              绿色丝啊绿色丝, 绿丝本是你手织。 睹物思人念亡妻, 是你让我无过掉。

              细葛衣啊粗葛衣, 穿在身上有凉意。 睹物思人念亡妻, 样样都合我情意。


            【赏析一】

              邶国的平易近间歌谣《绿衣》是一首睹物思人、蜜意怀念亡妻的悼亡佳作。诗中没有直接描述老婆,而是反复描述老婆生前替丈夫亲手缝制的绿色外套和黄色亵服。主人公看着或穿上这些衣服时,便天然地想起老婆对本身的体谅关怀和无所不至的照顾,和昔日的恩爱时光。如今事过境迁、死活两茫茫,怎能不黯然神伤,充斥惆怅。

              诗中也说起由于怀念亡妻,主人公在纷纷纷乱、充斥诱惑的世界里,可以或许自重自律、明哲保身,生活上没有越轨或犯缺点。平日在实际生活中,“但闻新人笑、不闻旧人哭”的见异思迁情况并很多见。《绿衣》主人公对亡妻的不忘情怀,从穿衣睹衣的平常生活细节中显示出一种凄婉动人的悲哀和长时间的真情怀念,注解主人公是一位难能宝贵的多情之人。在《诗经》的国风中,较多地描述女子思恋丈夫、恋人,或是担心或抱怨被负心汉、花心丈夫抛弃。像《绿衣》如许的描述须眉对爱妻的忠贞而凄美的悲情诗篇是极其少有的,也能够说是中国最早的悼念亡妻的诗篇。

              由于悼念亡妻、睹物悲伤是人之常情,后来的中国诗坛也出现了很多怀恋已故老婆或昔日恋人的良好诗篇。个中的名篇佳作有唐朝白居易(772——846)的《长恨歌》和元稹(779——831)的《遣悲情》等。


            【赏析二】

              在朝文化是政权的核心,是内涵的‘衣’(衣,里衣,即‘根据’),‘禄’是政权的红利,是外在的‘裳’(裳,外套,外在的),衣之于裳的关系犹如抵触论中的“内因和外因”之辩证关系。本诗歌诗旨是:在朝文化核心是强国之内因,‘衣’都皮之不存,外在的‘禄’又毛之焉附?

              关于‘邶风’。邶,周武王灭殷后,殷王僟之地朝歌,一分为三,东为鄘地、北为邶地、南为卫地,个中邶地又用来安顿殷王室及贵族,‘邶风’反应的主如果亡国之思,这是‘邶风’的重要特点,必须掌控,亡国之音必须引认为戒,‘慎终追远’是儒家治国安平易近之术根本计谋思惟之一。本诗成于公元前1043年武庚兵变以后,最后一节‘絺兮绤兮,凄其以风,我思前人,实获我心。’为孔子添加上雅文,以纠殷商亡国之士的缺点结论‘绿兮丝兮,女所治兮。我思前人,俾无訧兮’。风从‘周南’、 ‘召南’之德风以正后,紧接着就是‘邶风’,极其符合儒家‘慎终追远’思惟。

              关于‘绿衣’,《毛诗序》云“绿,间色(即贱色之意)”,‘绿兮衣兮’即‘绿衣缺黄’的年龄笔法表达方法。‘绿衣缺黄,其国必亡’是孔子在本诗中,要阐述的真正中间论点。皇权的正统色采,自汉武帝“罢绌百家,独遵儒术”后,一向定‘明黄’为皇家御用色采,其理论是取《尚书·尧典》的孔子前叙‘钦明文,思安安' 之’明‘,另取《周易·坤卦·六五》“黄赏元吉”之’黄‘。’黄‘为甚么意?《周易·坤卦·文言》云“君子’黄‘中通理,正位居之,美在个中,而畅于四支,发于事业,美之至也。”看大年夜白菜,菜心为黄,才有勃勃活力之绿叶,去掉落黄色菜心,绿叶天然没法完美白菜的形象。江山如处于菜心被去掉落的险境,自有“有女怀春”之辈伎痒而起“逐鹿华夏”之心,其祸大年夜焉!


            【赏析三】

              这是一首怀念亡故老婆的诗。睹物思人,是悼亡怀旧中最多见的一种心理现象。

              一小我方才从深深的悲哀中摆脱,看到死者的衣物用具或死者所制造的器械,便又唤起方才处于克制状况的高兴点,而重新堕入悲哀当中。所以,自古以来从这方面来表示的悼亡诗很多,但第一首应是《诗经·绿衣》。(旧说谓诗的主旨是卫庄姜伤己,《毛诗序》云:“妾上僭,夫人掉位,而作是诗也。”朱熹《诗集传》云:“庄公惑于嬖妾,夫人庄姜贤而掉位,故作此诗。”兹不取其说。


            【赏析四】

              这首诗在文学史上有较大年夜的影响。晋潘岳《悼亡诗》很出名,其其实表示手段上是受《绿衣》影响的。

              如其第一首“帏屏无恍如,笔墨有余迹;流芳未及歇,遗挂犹在壁”、“寝兴甚么时候忘,沉忧日盈积”等,实《绿衣》第一、二章意;第二首“凛冽冷风起,始觉夏衾单;岂曰无重纩?谁与同岁寒”、“床空委清尘,室虚来悲风”、“寝兴目存形,遗音犹在耳”等,实《绿衣》第三、四章意。再如元稹《遣悲怀》,也是悼亡名作,其第三首云:“衣裳已实施看尽,针线犹存未忍开。”全由《绿衣》化出。可见此诗在表示手段上实为后代开无穷窍门。


            【赏析五】

              这首诗有四章,也采取了重章叠句的手段。鉴赏之时,要四章结合起来看,才能体味到包含在诗中的深厚情感,及诗人创作此诗时的情况。

              第一章说:“绿兮衣兮,绿衣黄里。”注解诗人把故妻所作的衣服拿起来翻里翻面地看,诗人的心境是十分哀伤的。第二章“绿衣黄裳”与“绿衣黄里”相对为文,是说诗人把衣和裳都翻里翻面细心看。老婆活着时的一些情形是他所永久不克不及忘记的,所以他的忧闷也是永久摆不脱的。第三章写诗人细心看着衣服上的一针一线(丝线与衣料同色)。他认为,每针都反应着老婆对他的深切的关怀和爱。由此,他想到老婆平常平凡对他在一些工作上的规劝,使他避免了很多过掉。这傍边包含着多么深厚的情感啊!第四章说到气象酷寒之时,还穿着夏天的衣服。老婆活着的时刻,四时更衣都是老婆为他操心,衣来伸手,饭来张口。老婆去世后,本身还没有养本钱身关怀本身的习惯。到其实忍耐不住萧瑟金风抽丰的侵袭,才本身寻觅衣服,便勾起他掉去贤妻的无穷悲哀。“绿衣黄里”是说的夹衣,为秋季所穿;“絺兮绤兮”则是指夏衣而言。这首诗应作于秋季。诗中写诗人反覆看的,是才取出的秋季的夹衣。人已逝而为他缝制的衣服尚在。衣服的称身,针线的精密,使他深深认为老婆事事合于本身的情意,这是其他任何人也代替不了的。

              所以,他对老婆的怀念,他掉去老婆的悲哀,都将是无穷尽的。“矢志不移有尽时,此恨绵绵无绝期”(自居易《长恨歌》),诗是写得十分动人的。

            “唯见林花落,莺啼送客闻。”杜甫《别房太尉墓》全诗翻译赏析

            【原文】

              异域复行役,驻马别孤坟。

              近泪无干土,低空有断云。

              对棋陪谢傅,把剑觅徐君。

              唯见林花落,莺啼送客闻。


            【译文】

              我器械流浪,几次再三奔忙异域异土,本日歇脚阆州,来悼别你的孤坟。

              泪水沾湿了泥土,心境十分悲哀,精力恍忽,就象低空飘飞的断云。

              昔时与你对棋,比你为晋朝谢安,而今在你墓前,象季札离去徐君。

              不堪回想,眼前只见这林花错落,离去时,听得黄莺叫声凄怆难闻。


            【赏析一】

              首联写道:“异域复行役,驻马别孤坟。”“复行役”指几次再三奔忙。“驻马”就是使马停下不走。这一联的意思是说,我器械流浪,几次再三奔忙异域异土,本日歇脚阆州,来悼别你的孤坟。这里,写诗人在异域复行役当中,公事在身,行色促,但是,虽然如此,诗人照样驻马暂留,来到孤坟前,向亡友致哀。先前堂堂宰相之墓,如今已经是孤单无依“孤坟”。诗人在此表示了房琯的晚岁曲折、死后悲凉的状况。

              颔联写道:“近泪无干土,低空有断云。”这两句的意思是说,我的泪水沾湿了泥土,心境十分悲哀,精力恍忽,就像低空飘飞的断云。这里的“无干土”的缘由是“近泪”。诗人在坟前洒下很多伤悼之泪,以致于把身旁四周的土都湿润了。诗人伤感之哀,使天上的云也不忍离去,真是天低云断,空气里都带着愁惨而呆滞之感,使人倍觉孤单与哀伤。

              颈联写道:“对棋陪谢傅,把剑觅徐君。”上句中的“对棋”即对弈、下棋。“谢傅”指谢安。《晋书·谢安传》中说,谢玄等攻破了苻坚,有檄书至安方对客围棋,了无喜色。这句的意思是说,昔时与你对棋,比你为晋朝谢安。诗人以谢安的冷静自若、儒雅风流来比方房琯,可见他对房琯的推许。下句则用了另外一典故。据《说苑》中记录:“吴季札聘晋过徐,心知徐君爱其宝剑,及还,徐君已殁,解剑系其冢树而去。”下句的意思是说,而今在你墓前,像季札离去徐君。这里,诗人以延陵幼子自比,不只表达对亡友的蜜意厚谊,并且也注解了即使友人死了也永久不会忘记。

              尾联写道:“唯见林花落,莺啼送客闻。”“唯”字管辖以下两句,意思是,不堪回想,眼前只见这林花错落,离去时,听得黄莺叫声凄怆难闻。诗人着意描述出了一个林花飘落似珠泪纷纷,莺啼一向,好像彷佛送客,修建了犹如哀乐声声的肃穆的氛围。此时此地,只见此景,仅闻此声,天然衬托出了孤坟的孤单与吊客的孤单。可以说,我们读到这里,人人感到到诗人不只悼念了亡友,并且也表示了本身心坎对国事的担心和太息。

              在艺术上,起首,把真实的生活感触感染融入悼念当中。其次,表意形象而涵蓄,给人想象空间。再次,反衬手段的利用,进步表达后果。


            【赏析二】

              “异域复行役,驻马别孤坟。”既在异域复值行役当中,公事在身,行色促。虽然如此,诗人照样驻马暂留,来到孤坟前,向亡友致哀。先前堂堂宰相之墓,如今已经是茕茕“孤坟”,表示了房琯晚年的曲折和死后的悲凉。

              “近泪无干土,低空有断云。”“无干土”的启事是“近泪”。诗人在坟前洒下很多伤悼之泪,以致于身旁四周的土都湿润了。诗人哭墓之哀,仿佛使天上的云也不忍离去。天低云断,空气里都带着愁惨呆滞之感,使诗人倍觉孤单哀伤。

              “对棋陪谢傅,把剑觅徐君。”诗人下句则用了另外一典故。《说苑》载:吴季札聘晋过徐国,心知徐君爱其宝剑,比及他回来的时刻,徐君已去世,因而解剑挂在 徐君坟的树上而去。诗人以延陵幼子自比,表示对亡友的蜜意厚谊,虽死不忘。这又照顾前两联,道出他为甚么痛悼的缘由。诗篇构造严谨,前后接洽关系十分慎密。

              “唯见林花落,莺啼送客闻。”“唯”字贯两句,意思是,只看见林花纷纷落下,只听见莺啼送客之声。这两句扫尾,显得余韵婉转不尽。诗人着意描述出一个安静 肃穆之极的氛围:林花飘落似珠泪纷纷,啼莺送客,也似哀乐阵阵。此时此地,诗人只看见如许的场景,只听见如许的声音,非分特别衬托出孤伶伶的坟地与孤伶伶的吊 客的悲哀。


            【赏析三】

              此诗极不容易写,由于房琯不是一般的人,所以句句都要得体;而杜甫与房琯又非一般之交,所以句句要有情义。而此诗写得既雍容典雅,又一往情深,十分符合题旨。

              诗人表达的情感十分深奥深厚而涵蓄,这是由于房琯的问题,事干政局,诗人已为此吃了苦头,自有难言之苦。但诗中那阴郁的氛围,那深奥深厚的哀思,照样表示出诗人不只是悼念亡友罢了,更多的是心坎对国事的殷忧和太息。


            【赏析四】

              房在唐玄宗幸蜀时拜相。乾元元年(758)为肃宗所贬。杜甫曾为其上疏力谏,冒犯肃宗,险遭屠戮。宝应二年(763),房又进为刑部尚书,在路遇疾,卒于阆州。两年后。杜甫途经阆州,特为老友上坟,作此诗。

              这是一首悼亡诗,抒写感伤情怀。全诗论述了生前的交往和坟前的悼念。前四句 写坟前哀愤,后四句写临别留连。诗写得雍容典雅,又一往情深。写房句句得体,写交往字字有情。知遇蜜意,渗透渗出字里行间。


            【赏析五】

              房太尉即房琯,玄宗幸蜀时拜相,为人比较正派。至德二载(757),为肃宗所贬。杜甫曾毅然上疏力谏,成果冒犯肃宗,几遭刑戮。房琯罢相后,于宝应二年(763)拜特进、刑部尚书。在路遇疾,卒于阆州。死后赠太尉。(见《旧唐书·房琯传》)二年后杜甫经过阆州,特来看看老友的坟。

              “异域复行役,驻马别孤坟。”既在异域复值行役当中,公事在身,行色促。虽然如此,诗人照样驻马暂留,来到孤坟前,向亡友致哀。先前堂堂宰相之墓,如今已经是茕茕“孤坟”,则房琯的晚岁曲折,死后悲凉可想。

              “近泪无干土,低空有断云。”“无干土”的启事是“近泪”。诗人在坟前洒下很多伤悼之泪,以致于身旁四周的土都湿润了。诗人哭墓之哀,仿佛使天上的云也不忍离去。天低云断,空气里都带着愁惨呆滞之感,使人倍觉孤单哀伤。

              “对棋陪谢傅,把剑觅徐君。”谢傅指谢安。《晋书·谢安传》说:谢玄等破苻坚,有檄书至,安方对客围棋,了无喜色。诗人以谢安的冷静自若、儒雅风流来比方房琯是很精深的,足见其对房琯的推许备至。下句则用了另外一典故。《说苑》载:吴季札聘晋过徐,心知徐君爱其宝剑,及还,徐君已殁,解剑系其冢树而去。诗人以延陵幼子自比,表示对亡友的蜜意厚谊,虽死不忘。这又照顾前两联,道出为甚么痛悼的缘由。诗篇构造严谨,前后干系十分慎密。

              “唯见林花落,莺啼送客闻。”“唯”字贯两句,意思是,只看见林花纷纷落下,只听见莺啼送客之声。这两句扫尾,显得余韵婉转不尽。诗人着意描述出一个安静肃穆之极的氛围,引人联想:林花飘落似珠泪纷纷,啼莺送客,亦似哀乐阵阵。此时此地,唯见此景,唯闻此声,非分特别衬托出孤伶伶的坟地与孤伶伶的吊客的悲哀。

              此诗极不容易写,因房琯不常常使用一般的人,所以句句要得体;‘杜甫与房琯又非一般之交,又句句要有情义。而此诗写得既雍容典雅,又一往情深,十分符合题旨。

              诗人表达的情感十分深奥深厚而涵蓄,这是由于房琯的问题,事干政局,已为此吃了苦头的杜甫,自有难言之苦。但诗中那阴郁的氛围,那深奥深厚的哀思,照样使人认为:这不单是悼念亡友罢了,更多的是诗人心坎对国事的殷忧和太息。对此,只要细心揣摩,是不难体味到的。


             
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